Valencia acoge una gran exposición del pintor vinculado a Xàbia José Manaut Viglietti

El pasado miércoles, 19 de febrero, se inauguró en el Museo de la Ciudad de Valencia, la exposición retrospectiva del pintor José Manaut Viglietti bajo el título José Manaut (1898 – 1971). Sobrevivir en el mundo del arte. Un pintor, escritor, crítico de arte e intelectual, hijo del crítico de arte José Manaut Nogués, discípulo de Joaquín Sorolla e perteneciente a la nueva generación de artistas valencianos en la primera mitad del siglo XX. Pero además, fue un pintor vinculado con Xàbia, que se inspiró en sus paisajes para realizar unas notables obras.

La exposición está patrocinada la concejalía de Acción cultural, Patrimonio y Recursos Culturales del Ayuntamiento de Valencia, y comisariada por el catedrático en Historia del Arte, Francisco Javier Pérez Rojas, junto con David Gutiérrez Pulido, Historiador del Arte e colaborador asiduo en este medio. Se trata de una exposición organizada en los salones del antiguo Palacio del Marqués del Campo, hoy Museo de la Ciudad, y en donde a través de nueve salas, se han llegado reunir más de 350 obras entre dibujos, apuntes a color y obras de gran relevancia que fueron claves en su vida artística. Estas obras proceden en su gran mayoría de la Fundación Manaut, presidida por la hija del pintor Stella Manaut, quien es la encargada de custodiar un gran fondo con más de un millar de dibujos o más de un centenar de pinturas.

José Manaut Viglietti fue un pintor que destacó por su amor a la Naturaleza y la pintura al aire libre, así como defender a ultranza la formación del pintor a través del dibujo. Gran crítico e intelectual, escribió a lo largo de su vida numerosas biografías de pintores así como críticas de artes, al tiempo que también publicó cuidadosos estudios de pintores del pasado y de su presente, destacando la biografía a su maestro, Joaquín Sorolla y Bastida. No fue fácil sobrevivir al mundo de la pintura, de ahí el título de su exposición, ya que a lo largo de su vida, habiendo vivido la caída de la Monarquía, el inicio de la República,  la Guerra Civil Española, un encarcelamiento y destierro o la II Guerra Mundial, tiene un empeño y una fidelidad a seguir pintando y queriendo vivir de la pintura o del mundo cultural de su momento.

En la exposición, el espectador podrá ver una versatilidad en sus temas representados que se presentan a través de un discurso expositivo evolutivo: los retratos y autorretratos, sus primeros pasos en la vida de la juventud artística valenciana (1914 – 1919) con temas costumbristas y de tipismo valenciano para continuar con su etapa madrileña (1920 – 1923) y obras relacionadas con su estancia en el Monasterio de El Paular. Continúa con las obras de su etapa parisina (1923 – 1928), con una gran variedad de estudios de academia, vida costumbrista, paisajes y vistas de París, Brujas o Gante. Prosigue en su etapa madrileña de la década de 1930 y 1940 en donde se desarrollan obras con una gran variedad de temas de paisaje en diversos estilos y técnicas así como una representación de escenarios de otros lugares por donde empezó a viajar. Para concluir, dos salas dedicadas a su momento más tenebroso, momento en que fue encarcelado y después exiliado, en donde surgieron obras que muestran la vida carcelaria, figuras grotescas, pesadillas o ensoñaciones producto de un momento tumultuoso personal.

En lo que se refiere a la relación entre Xàbia y Manaut, David Gutiérrez Pulido ya publicó en este medio diversos artículos que lo ponía en relación con dos estancias que hizo en el verano y en las navidades del 1958 (ver artículo), alojándose en el Hotel Ventura, dejando relatos personales de sus impresiones, mostrando algunas de sus obras pintadas en Xàbia, y dando a conocer el deseo que tuvo el pintor de haberse comprado una casita frente al mar para establecerse, pasar los veranos y poder pintar. Hablando con nuestro colaborador y comisario de esta exposición, Gutiérrez nos indica que en esta ocasión no se han escogido las obras de Xàbia para mostrarlas ya que se salían del marco y el desarrollo expositivo, pero que tiene la ilusión de que puedan ser conocidas por el público en un futuro próximo.

Esta exposición estará abierta entre los meses de febrero a mayo, en el Museo de la Ciudad, Palacio del Marqués del Campo (Plaza del Arzobispo, 3), de martes a sábado (de 10 h a 19 h ininterrumpidamente) y domingos y festivos (de 10 h a 14 h). La entrada general es de 2 euros, reducida de 1euro (grupos, estudiantes con carnet joven, jubilados o niños entre 7 a 12 años) y gratuita los domingos y festivos.